Tangdynastins paviljong (618-907)
Den här paviljongen tar dig till hjärtat av 700-talets-talsvärld-Chang'an-för en spektakulär visuell fest av kulturell fusion. Tangdynastins keramik är som en storslagen hovföreställning: sprudlande i färgen, robust i formen och full av vital energi och kosmopolitiskt självförtroende. Här kommer du att bevittna hur det stora Tang-imperiet omfamnade exotiska influenser med oöverträffad glöd och skapade det första globalt resonansfulla färgspektaklet i kinesisk keramikhistoria.
Kärnegenskaper hos artefakter:
Den mest utmärkande egenskapen hos Tang-keramik ärmognad och popularitet för låg-bly-glaserad sancai (tre-färg) ware. Glasyrerna-främst gula, gröna, vita och bruna-flyter och smälter in i briljant brokiga effekter. Formerna ärvällustig, rundad och skulptural, ofta föreställande sidenvägsmotiv som centralasiatiska figurer, kameler och hästar. Eran etablerade också en tydlig"Southern Celadon, Northern Whiteware" dikotomi. Southern Yue ware celadon var is-liknande och jade-liknande, medan Northern Xing ware vitt porslin konkurrerade med silver och snö och visade upp de olika tekniska topparna över imperiets stora territorier.
Tre-färgad glaserad keramisk kamel med musiker
Tidig till High Tang (. 7th-8th century)
Denna livfulla kamel- och musikergrupp, ett typiskt begravningsobjekt från Tang sancai (600-800-talet), visar erans öppenhet. Dess flytande blyglasyrer i gult, grönt och vitt förkroppsligar den livliga sidenvägskulturen och Tangs självsäkra, kosmopolitiska anda.
Yue Ware Celadon Lotus-formad skål
Mitt till sent Tang (. 9th århundradet)
Sniden i form av en blommande lotusblomma (900-talet), exemplifierar denna skål den fridfulla "södra Celadon". Dess-liknande olivgröna-jadeglasyr återspeglar Tangs uppskattning för naturliga former och strävan efter diskret elegans, som förebildar den berömda "Mise"-varorna.
Xing Ware Vit porslinsburk med "Ying"-märke
High Tang (c. 8th century)
Markerad med tecknet "Ying" för den kejserliga skattkammaren (700-talet), representerar denna burk den "Northern White" perfektionen av Xing ware. Dess snö-vita, finkorniga-kropp visar High Tangs sofistikerade ugnsteknik och minimalistiska estetik.
Changsha Ware Underglasyr Brun-och-Green Bird-och-Blommönster Ewer
Mitten av Tang (. 9th århundradet)
En viktig exportvara från 900-talet, den här älven är prydd med frihandsmålning under glasyr i brunt och grönt. Dess poetiska fågel-och-blommotiv framhäver den innovativa andan i Changsha-ugnarna och det kulturella utbytet längs maritima handelsvägar.
Song Dynasty Pavilion (960-1279)
Gå bort från det världsliga ropet och gå in i ett lugnt utrymme för introspektion. Songdynastins estetik representerar en inre revolution. Keramiken här strävar inte efter att blända av färg eller överväldiga av form. Istället förkroppsligar de en filosofisk strävan, med poesi etsad in i själva benen. Liksom jade, himlen eller ett dimmigt landskap innehåller de oändlig resonans och latent vitalitet inom sin suveräna enkelhet och elegans. Vi inbjuder dig att uppleva toppen av österländsk visdom och det konstnärliga idealet att "undersöka saker för att utöka kunskapen" (gewu zhizhi).
Kärnegenskaper hos artefakter:
Songdynastins keramik representerar en oöverträffad zenit inom kinesisk estetik, centrerad påextrem förfining av monokroma glasyrer och vördnad för naturlig textur. Den "himmel-efter-regn" blå av Ru ware, den blekblåaktiga-gröna av Guan ware och "plommongröna" av Longquan celadon är alla poetiska destillationer av färger som finns i naturen. Desprakande mönster (kaipian)-isknaster, gyllene trådar och järntrådar-upphöjdes till filosofisk betydelse, förvandlar ett tekniskt "fel" till en uppskattning av "himmelskt-gjord" skönhet. Formerna ärenkel, elegant och exakt proportionerad, som saknar överflöd, uppnår perfekt enhet av funktion och form, som djupt speglar den litterära klassens smak.
Ru Ware Sky-Blåglaserad borstbricka
Late Northern Song (c. 1086-1125)
Den ultimata symbolen för förfining av Song-dynastin (slutet av 1000-talet-början av 1100-talet). Denna bricka, gjord för det kejserliga hovet, är vördad för sin gåtfulla "himmel-efter-regn" blå glasyr och fina krackelering, som förkroppsligar ett filosofiskt ideal av fridfull, diskret skönhet.
Jun Ware "Flower-Spurting" Lila-Glaserad blomkruka
Northern Song till Jin-dynastin (c. 11th-13th century)
Berömd för sin oförutsägbara "ugnsomvandling" (11:e-1200-talet). Den här blomkrukans tjocka glasyr fångar ett fantastiskt ögonblick där kopparoxider har slagit ut i ett landskap av rosa-lila och blått, ett bevis på eldens och kemins magi.
Ge Ware Crackled "Golden Thread & Iron Wire" rökelsekar
Södra sång (c. 12th-13th century)
En sydländsk sång (1100--1200-talet) mästerverk av odlad skönhet. Dess nätverk av mörk "järntråd" och gyllene sprakar mot en varm beige glasyr skapades avsiktligt, för att fira bristens skönhet och tidens gång - ett koncept som är centralt för Song literatis smak.
Ding Ware Incised Dragon-Huvud "Kundika"-flaska
Northern Song (. 11th century)
Ett ikoniskt kärl från Northern Song (1000-talet). Dess rena elfenbensvita-kropp är prydd med skarpt inskurna drakmotiv. Den "rand-mindre" munnen, ett resultat av den innovativa upp-och-ned-avfyrningstekniken, markerar dess uppskattade status.
Yuan Dynasty Pavilion (1271-1368)
Res över stora stäpper och öknar till en djärv ny era av fusion. Yuandynastins keramik liknar en global karavan eskorterad av mongoliskt kavalleri-monumental i skala och tät med ornament. Persisk kobolt mötte kinesiska krukmakares skickliga händer och målade episka berättelser i lysande blått på en vit porslinsbotten. Allt här blev större, fylligare och mer intensivt och förkunnade den monumentala konstnärliga visionen om ett trans-eurasiskt imperium.
Kärnegenskaper hos artefakter:
Det viktigaste kännetecknet för Yuan-keramik ärmognad och dominans av blått-och-vitt porslin (qinghua). Med importerad "sumalisk" kobolt är den blå färgen livfull och uppvisar ofta karakteristiska "järn-rostfläckar". Objekten ärmassiv i skala, och dekorationsfunktionernatätt packade kompositioner i flera-lager-ofta sju till nio nivåer-som smälter samman traditionella kinesiska motiv (drakar, fenixar, rullande lotusblommor) med islamiskt-inspirerade geometriska kanter. Eldningstekniken förunderglasyr röd (youlihong)Användningen av koppar började under denna period, även om dess låga framgångsfrekvens gjorde det exceptionellt sällsynt och dyrbart.
Blå-och-vit "Guiguzi Descending the Mountain"-burk
Mitt till sent Yuan (ca mitten av 1300-talet)
En ikon från mitten av-1300-talet för global handel. Med hjälp av prisad persisk kobolt skildrar dess täta, skiktade dekoration en dramatisk historisk berättelse. Den här burken representerar mognaden av blått-vitt porslin som en dominerande, kosmopolitisk konstform.
Underglasyr röd koppar "Chrysanthemum Scroll" Yuhuchun Vas
Mitt till sent Yuan (ca mitten av 1300-talet)
En tekniskt vågad bedrift från Yuan-eran (mitten av-1300-talet). De livfulla kopparröda krysantemumerna, som utmanar att elda framgångsrikt, rullar djärvt mot den vita marken och visar upp en blandning av kinesisk form och islamiskt dekorativt inflytande.
"Shufu" glaserat ägg-Vit skål med gjuten design
Mid Yuan (ca tidigt 1300-tal)
En häftklammer i Yuan officiella varor (tidigt 1300-tal). Dess namn kommer från formen-imponerade "Shufu"-tecken. Den ogenomskinliga, blåaktiga-vita "äggvita" glasyren och den robusta formen återspeglar dess funktionella, institutionella användning inom den stora mongoliska administrationen.
Longquan Celadon "Phoenix-Tail" Zun-vas
Sen Yuan (. 14th århundradet)
Ett majestätiskt exempel på sena Yuan (1300-talet) exportceladon. Dess monumentala form är täckt av en tjock, jade-liknande havs-grön glasyr. Sådana storskaliga fartyg massproducerades- i Zhejiang och fraktades över Indiska oceanen.
Ming Dynasty Pavilion (1368-1644)
Gå in i en välordnad och briljant färgad Ming-hall. Mingdynastins keramik utvecklas som en illustrerad sagobok, med tydliga berättelser och gynnsam symbolik. De kejserliga ugnarnas stränghet sammanflätas med de privata ugnarnas kraft; den fridfulla skönheten i blått-och-vitt tävlar med den brinnande överflöd av polykroma emaljer. Varje pjäs är målad med berättelser och välsignelser, som inkapslar hövisk auktoritet, vetenskaplig förfining och populära strävanden inom denna konst av lera och eld.
Kärnegenskaper hos artefakter:
Ming porslin nådde höga nivåer avstandardiserad kvalitet under det strikta imperialistiska ugnssystemet, med distinkta stilistiska faser: tidiga Ming-blå-och-vita ärvda Yuan-egenskaper med hjälp av importerad kobolt; Chenghua doucai (kontrastfärger) var utsökt delikat; och Jiajing/Wanli wucai (fem färger) var djärv och levande.Keramik blev ett avgörande kulturellt medium, med dekoration rik på gynnsamma betydelser (t.ex. fladdermöss för förmögenhet, persikor för lång livslängd) och med berättande scener, landskap och figurer. Formerna ärvärdig och väl-proportionerad, med stora fartyg som visar mästerlig skjutkontroll. Exportvaror (Kraak-porslin) utvecklade distinkta stilar med långt-inflytande.
Yongle Blue-och-White "Dragon Amid Waves" Moonflask
Yongle Reign (1403-1424)
Emblematisk för den tidiga kejserliga makten i Ming (tidigt 1400-tal). Den här kolven föreställer en kraftfull drake med fem-klor mitt bland turbulenta vågor. Det levande, "höga och staplade" blått från blandade koboltkällor förmedlar oöverträffad auktoritet och dynamik.
Chenghua Doucai "Chicken Cup"
Chenghua Reign (1465-1487)
Den mest berömda förkroppsligandet av Ming kejserliga smak (slutet av 1400-talet). Liten men utsökt målad med höns och kycklingar, den kombinerar underglasyrblå konturer med mjuk överglasyremalj. Den representerar toppen av delikat, vetenskaplig förfining.
Jiajing Wucai "Fish and Waterweed" Burk och lock
Jiajing Reign (1522-1566)
Sprängfylld av livfulla färger och daoistisk symbolik (mitten av 1500-talet). Denna burk använder starka överglaserade röda och gröna färger för att föreställa fiskar som simmar bland vattengräs, vilket symboliserar överflöd och harmoni. Det återspeglar den livliga, gynnsamma folkstilen som populariserades under denna tid.
Dehua Blanc-de-Chine Guanyin-figur
Sen Ming (c. 17th century)
Ett sent Ming (1600-tal) skulpturellt underverk från Fujian. Känd i Europa som "Blanc-de-Chine" verkar dess krämiga, varma-vita glasyr glöda inifrån och perfekt fångar Guanyin Bodhisattvans fridfulla medkänsla.
Qingdynastins paviljong (1644-1912)
Förbered dig för ett spektakulärt firande av teknisk virtuositet. Keramik från Qingdynastin, särskilt de kejserliga varor från Kangxi, Yongzheng och Qianlong, utgör ett veritabelt uppslagsverk över teknisk skicklighet skriven i lera. Här blir det ofattbara rutin: antika stilar återgavs med häpnadsväckande trohet, medan innovationer inte visste några gränser. Med hisnande uppfinningsrikedom och skicklighet eftersträvade hantverkare bländande komplexitet, förenade kejserlig smak, nationell rikedom och tidsålderns ambition i varje minutiöst utformat föremål.
Kärnegenskaper hos artefakter:
Qing keramik representerarultimat syntes och teknisk uppvisning av gammalt-porslinstillverkning. Archaisim nådde nya höjder av noggrannhet, efterliknar tidigare dynastiers stilar med nästan-perfektion.Innovationer spred sig oändligt: falangcai (emaljfärger) inkorporerade västerländska målningstekniker; fencai (familjros) tillåts för mjuka färggradienter; imitationer av naturliga former (xiangshengci) var anmärkningsvärt verklighetstrogna; och "roterande" vaser visade på mekanisk uppfinningsrikedom. Den dekorativa stilentrendad mot intrikat överflöd, som söker en rik visuell effekt. Under direkt kejserligt beskydd uppnåddes porslinsproduktion utan motstycketeknisk sofistikering, konstnärlig ambition och dekorativ komplexitet.
Kangxi "Tolv Flower Goddess" koppar
Kangxi Reign (1662-1722)
En förfinad serie från Kangxi-perioden (slutet av 1600-talet-början av 1700-talet). Varje kopp har en annan blomma förknippad med en månad och gudinna, målad med en ny, lysande överglasyrblå. De exemplifierar den "hårda" paletten och den utsökta miniatyrmålningen från eran.
Yongzheng Famille Rose "Branching Peach" skål
Yongzheng Reign (1723-1735)
Toppen av Qing pastell estetik (tidigt 1700-tal). Med hjälp av en mjuk "familjeros"-palett på en vit glasbas visar den persikor-symboler för lång livslängd-med naturalistisk skuggning. Den "förgrenande" designen korsar elegant från exteriör till interiör.
Qianlong Emalj "European Figures" Vas
Qianlong Reign (1736-1795)
Den ultimata lyxen på Qianlong-domstolen (mitten av 1700-talet). Målad av jesuitkonstnärer eller deras kinesiska kamrater i palatsemaljer, blandar den västerländskt perspektiv med kinesisk form. Det representerar en unik fusion av kulturer under imperialistiskt beskydd.
Qianlong "Archaisitic Bronze" Zun med djurhandtag
Qianlong Reign (1736-1795)
En tour de force av Qianlongs tekniska infall (mitten-slutet av 1700-talet). Denna vas är en mästerlig trompe l'oeil-imitation av en gammal brons, komplett med simulerad rost och patina. Den visar upp dynastins förmåga att efterlikna vilket material som helst i porslin.
